论门德尔松《随想回旋曲》的弹奏方法

　　摘要：门德尔松是一位德国犹太裔作曲家。为德国浪漫乐派最具代表性的人物之一，被誉为浪漫主义杰出的“抒情风景画大师”。他的作品以精美、优雅、华丽著称。《随想回旋曲》是门德尔松早期钢琴代表作品之一，曲中绚烂的钢琴技巧、浪漫优美的抒情旋律，搭配着和声和对位式的性格乐段，运用了回旋曲式的结构，将本曲的旋律特点体现得淋漓尽致。
　　关键词：门德尔松 随想回旋曲 弹奏方法
　　
　　门德尔松是继莫扎特之后最完美的曲式大师，古典主义的传统与浪漫主义的志趣在他作品中完美的结合在一起。他善于将美妙的旋律纳入正规的古典曲式，是一位热情歌颂自然的诗人，他的音乐被称为“描绘性浪漫主义”。而他的艺术成就也是非常高的。在创作上，首创了高雅纯净、形式短小的钢琴曲《无词歌》这种题材形式，在音乐教育上，创办了德国第一所音乐学院——莱比锡音乐学院，为后来德国音乐教育的发展打下了坚实的基础。
　　在我们弹奏门德尔松的《随想回旋曲》时，往往会出现让人听着不同感受的音色，一种弹奏方式平淡如水，有的让人感觉轻盈又激动。而造成这一现象的往往是因为我们在弹奏此曲时的触键方式问题。前苏联钢琴家涅高兹曾提到：“掌握声音是钢琴家应解决的技术问题中最首要的，因为声音就是音乐的素材本身。”可以看出音色的控制在弹奏门德尔松的作品时是多么的重要。然而门德尔松在当时就是以均匀灵巧的触键和优雅潇洒的气质风靡欧洲乐坛，被认为是“莫扎特再世”、“继贝多芬之后最伟大的钢琴家”。他是集文学家、指挥家、钢琴家、作曲家于一身的描绘性浪漫丰义音乐大师。他把浪漫主义的抒情自由，奔放与古典主义的严谨、典雅、端庄交织在一起，使他的作品既具有古典主义作品的严谨逻辑性，又带有浪漫主义的幻想性。
　　一、《随想回旋曲》的创作背景
　　《随想回旋曲》是门德尔松早期的作品,当时的作者14岁,对大自然的一切事物充满着憧憬,一切都像是在童话里面的幻境一样,美丽的公主和精灵快乐的跳着舞蹈……
　　二、引子的弹奏方法
　　1.第一部分
　　整个引子体现了一种幻境,抒情悠远又仿佛像圣歌一样,让人感到安静、浪漫,富有幻想。在弹奏过程中，要稍微松散一点的弹奏，前三小节的序奏部分要用掌关节撑住，右手的和旋要突出四指，但不是我们平常弹奏出的和弦音，要用指腹触键，整个手臂力量放松推动着弹下去。和旋引入时，右手要有歌唱性，在第五小节，左手的和弦音要弹得弱而清晰，不能偷音，单独出去的八分音符要突出强调。而右手的歌唱性就要靠手指的连奏来表现出来。即：用指腹触键，弹奏时手指不离琴键，利用指尖将力量转移到下一个手指，在第二个音没有出来之前，前面一个音不要放开，在第二个音弹完以后马上松掉第一个音。
　　2．第二部分
　　它从l2小节的第三拍开始，句子一开头由二度模进开始，出现了不安定的成分，右手重音记号的标识，节奏型的变化也是造成不安定因素的原因之一。在弹奏这一部分时，就要区别于第一部分歌唱性的连奏，他运用了断奏的弹奏方法。在这里的断奏，我们用手指断奏法。就是基本上以手指自身的肌肉力量弹奏。它要求我们的手指首先要有支撑感，每个手指都独立地把每个音送到键底，利用手指的自然重量落到琴键上，落下后手指要站稳，肩膀、手腕、手臂要放松。而在第15小节，左手的节奏发生变化，运用切分音，使重音在后，在弹奏时除了不能抢拍外，也要注意这里左手的断奏方法，即：手臂断奏。他要求我们以手臂的肘关节为支点，手腕和手臂为一体，掌关节松而不驰，靠前臂的力量来完成。
　　二、主部的断奏
　　主部在本曲中一共出现了三次，每次出现所涉及到的弹奏方法都大致相同，只是在情绪色彩上有所区别。主部的主题犹如一位美丽可爱的公主在大森林里快乐的跳舞，活泼而不失典雅，风姿卓越，楚楚动人。回旋主题在6／8拍上完成，他由大量的跳音和小连音组成，使得整个乐曲显得跳跃性极强。右手和左手的搭配像是公主和精灵在对话，是相辅相成的，不能左右手各自独立的弹奏。而表现好这一段，只有弹奏好跳音的断奏弹法。
　　主部中的跳音断奏方法不同于一般所说的手指跳音。一般跳音可以分为手指跳音和手腕跳音，这里的跳音属于手腕跳音，它的弹奏方法主要是“颗粒性弹奏”。在用颗粒性断奏的方法弹奏主部段落中轻而跳的地方时，首先手指要适度地紧张，适当控制手指下键的速度和力度，其次要注意发力点是掌关节，掌关节发力时要有爆发力，最后需注意手臂要放松、下键的速度要快、把力量迅速传到指尖、使指尖的力量集中。
　　三、插部
　　1、第一插部
　　给人的感觉是公主从自由的森林中跳舞，转向了宫廷的华尔兹舞会中。右手的旋律线条优美突出，左手的三拍子伴奏音型。右手在弹奏时，可以用小指点一下琴键，从而突出右手旋律，也使音色变得轻巧。
　　2、第二插部
　　第二插部的弹奏方法和第一插部同曲同工，只需要注意色彩的变化，手掌的力量要撑住琴键，小指要有抓住琴键的感觉。
　　四、展开部
　　整个展开部由大量的琶音、音阶、半音阶的跑动所组成。演奏这一段时经常会感到力不从心，由于这一段是一个快板乐段，我们在弹奏音阶琶音时，往往会用大指的力量，时其有一种三拍子的感觉。如果用这样的弹奏方法来弹奏展开部，那就大错特错了。展开部的琶音弹奏方法，要有一种横向波浪式的感觉，流畅清晰，就像竖琴的声音一样，轻盈悦耳。我们要避免大指弹奏时会出现的重音问题，降低大指的离键高度，避免让其做纵向运动。还要注意五指在跑动过程中，不要给“点”，否则会使展开部也有纵向的感觉。
　　五、结尾
　　本曲中的结尾属于补充性质的结尾，八度的力量给人一种壮观宏伟的感觉，在弹奏时如果不注意弹奏方法，会使音色粘连，音响浑浊。所以必须用前臂来弹奏，手腕灵活，手掌为一个模子，肩膀与大臂放松，不要过于紧张使整个身体都“架起来”，此时的八度弹奏方法要以手腕为轴心，大指和小指要抓住琴键，使音色坚挺饱满。
　　参考文献：
　　[1]《随想回旋曲》表演艺术…………………张艺海南师范大学
　　[2]《西方音乐史》…………………黄腾鹏 著 敦煌文艺出版社
　　[3]《门德尔松》…………………罗小师 著 人民音乐出版社
　　[4]《论钢琴表演艺术》………………{俄}涅高兹 人民音乐出版社
　　作者简介：吕敏，女，汉语，出生于1992年10月，武威人，西北师范大学音乐学院2010级音乐学专业。