少儿声乐教学方法之我见

摘要：随着新课改不断深入，音乐教学也通过不断的发展创新日趋成熟起来，传统的少儿声乐教学方法已经不能适应目前的教学要求，必须不断地改进和完善。本文通过作者的实际教学经验，针对传统教学的局限之处，从教材内容、教学方式、教学工具、师生关系等几个方面提出了自己对少儿声乐教学的几点建议。

关键词：少儿 声乐教学 基本功

音乐是一门综合艺术，歌唱是音乐艺术中不分地域、年龄、性别、民族的音乐表现形式它的表达往往是最直接的。而随着教育制度的改革，音乐教育也不仅仅只是教孩子唱歌和一些简单的声乐技巧，而是培养孩子对音乐的审美能力和艺术修养，不断提高综合素质和实践能力。作为一名少儿声乐老师，如何在教学中打破传统教学方式，在提高孩子的演唱技巧的同时，不断提升孩子的人文素质和艺术能力，从而促进学生全面发展，下面我简单阐述一下我的几点看法。

一、 重视教材内容，灵活使用教材

音乐是一门具有高雅性、艺术性的听觉艺术。好的音乐作品不仅能够陶冶情操，还能有让人感到愉悦。因此在音乐教学中，我们首先要考虑用什么样的教材，教什么样的歌曲，传统少儿声乐教学对教材选择和使用方面的较为简单笼统，教材选择不够灵活，内容缺乏拓展性。新课改下，我们应当充分重视教学内容，选择一些正面的、积极向上的、有感染力的歌曲。如可以选择诸如《红星歌》、《歌唱二小放牛郎》之类的革命红色歌曲，《金翅膀的百灵鸟》、《幸福像金达莱一样》之类的儿童民族歌曲，《外婆的澎湖湾、《守住这一片阳光》之类的儿童流行歌曲，通过这些脍炙人口，兼具经典型与时代性的好歌，可以使正处于生理和心理成长期的儿童，树立正确的向上的审美观、人生观和世界观。老师通过对教科书内容的筛选和增减，灵活的按照实际情况进行教学，为学生提供更多学习素材，充分调动学生的主动性，激发学生的学习兴趣[1]。

二、丰富教学方式，扎实基本功训练

以往的少儿声乐教学，主要是通过发声、练声等方式来进行歌曲演唱的学习，教学方式单一、单调，教学形式呆板，对基本功的教学方式也比较简单，这非常不利于孩子兴趣的培养，压抑了孩子的活泼好动的天性，不利于孩子智力的开发，同时对于那些喜欢唱歌却不想好好练习基本功的孩子，传统的教学更容易使他们厌倦基本功的练习。因此在现在的教学中，我们必须不断丰富教学方式，通过多种方法扎实训练孩子的基本功。

1、结合其他艺术形式教学

音乐并不是一门单一的艺术，艺术和艺术之间也是可以相通的。在教学过程中，我充分运用美术、舞蹈等艺术形式，丰富课堂内容和教学形式。用其他艺术形式辅助音乐学习，往往使孩子们能够更好理解艺术，更好的融入到歌曲中来。如：在教孩子们唱《谢谢妈妈》的时候，我首先让大家都讲讲自己的妈妈，谈谈妈妈的辛苦，然后让大家拿起画笔画画心目中的妈妈形象，最好适时的把歌曲教学引入进来。通过引导，孩子们学的时候十分起劲，及其富有感情。通过这种方式，远远比直接告诉孩子唱歌要富有感情更有效果。另外，还可以结合舞蹈等形式，教大家边唱边跳。通过多种艺术形式的融合，更加激发了孩子们的热情，使每一次的授课都极具感染力，达到了很好的效果[2]。

2、通过唱歌扎实基本功

通过鼓励等多种形式，在孩子刚开始学习唱歌的时候，给予孩子最大的自信心，同时激励孩子在日后的学习中不断改进自己的不足之处，扎实练习好基本功，正规的歌唱训练时十分枯燥的和复杂的，教授的内容包括歌唱的姿势、呼吸方法练习、连音与跳音练习、共鸣练习、状态练习等等。老师除了要选择适合练习基本功的歌曲之外，更加应该通过不同的歌曲练习保持基本功练习的趣味性，保持孩子们的积极性。可以选择一些诸如：《卖报歌》、《小红帽》等节奏欢快，旋律优美的歌曲，既能提高孩子们的基本功，又能让孩子体会其中的快乐，保持学习热情[3]。

三、充分发挥现代化工具在音乐教学中的作用

传统的声乐教育多是通过教师演奏、播放录音等方式来进行，学生们无法充分发挥自己的想象力，不能够更好的理解音乐，要直观的欣赏一场大师级的表演更是几乎不可能的事情。而多听、多看、多练是学习声乐的三大法宝，只有通过多听一些名家的表演，通过观察，勤加练习才能够扎实自己的演唱，学习好声乐表演。随着科技时代的不断发展，越来越多的现代化教育设施被运用到声乐教学中来。诸如电脑、、电视、录像等多媒体的运用，为学生们的学习开辟了一块新天地，同学们可以通过“声、色、光”兼具的工具，更加直观的感受音乐，充分发挥自己对音乐的理解和想象，更好的学习声乐。我们经常在课堂上给学生听世界著名歌唱家的演唱，播放一些经典的音乐表演，如：维也纳童声合唱团的表演。学生们通过观察不断寻找差距，反思自己的学习，加上教师的引导，不断激发出学生们的求知欲。

四、改变师生模式，因材施教

传统的声乐教学，老师和学生仅仅只是教与学的关系，且班级人数多，老师很难根据不同的学生制定不同的教学方案，不仅不利于师生关系的培养，而且会使学生们丧失学习兴趣，使老师错过一些好的音乐苗子。自古以来，好的教育都要求老师要因材施教，提倡个性化教育。老师在教学过程中应该转变角色，不仅要做孩子们音乐上的老师，还要做孩子心灵上的导师，通过随时沟通、及时表扬等多种方式，发现孩子的潜能，启发孩子树立正确的价值观，建立良好、和谐的师生关系，从而更好地促进教学的顺利开展。同时，孩子的嗓音比较特别，随着年龄的增长会发生变化，因此在教学过程中，我十分注意听每一个孩子的音色，音准，根据不同的问题及时纠正，虽然会增加工作量和难度，但是对学生的声乐学习是十分有利的。

音乐教学要求老师不仅提高学生的声乐水平，更要提高学生的综合素质，这就意味着对老师提出了更高、更多要求，需要老师更加细致的进行少儿声乐教材的选择，更加多样的丰富自己的教学模式，更加扎实的训练学生基本功，更加充分的运用现代化工具，更加努力的建立和谐师生关系，通过更具科学、直观的教学，培养出更多综合能力强、素质全面的少儿声乐人才！

参考文献：

[1]李重光.怎样教孩子学音乐[M].新世纪出版社，2008（10）：145.

[2]汤剑，浅析少儿声乐教学方法[J]. 文教研究，2012， （10）：241.

[3]李宜芳，少儿声乐教学的创新思考[J].中国科教创新导刊，2012， （18）：237.