浅谈舞蹈意境的分析与理解

摘要：意境，中国古代文论术语。是指文学艺术作品通过形象描写表现出来的境界和情调，是抒情作品中呈现的情景交融、虚实相生的形象及其诱发和开拓的审美想象空间。舞蹈不单纯是一种娱乐，它是表现人的诸多复杂思想感情的意识形态的艺术。

关键词：舞蹈意境 意象境界 意境美 艺术境界

意境，中国古代文论术语。是指文学艺术作品通过形象描写表现出来的境界和情调，是抒情作品中呈现的情景交融、虚实相生的形象及其诱发和开拓的审美想象空间。“艺术作品通过形象描写表现出来的境界和情调”——这就是意境。

美的意境需要眼光独到，善于把握时代的脉络，抓住一般人司空见惯的事物进行筛选，发展其中的闪光点加以提炼升华，于是栩栩如生的形象脱颖而出。意境不仅对主题起到了深化作用，而且调动起观众的想象力，使观众有着身临其境之感。舞蹈的意境创造要达到这种境界，作品才易于被观众所接受和欢迎。真正的美和艺术来源于舞者本身，只要你不只是用眼睛，而是用心灵去体会，敞开你的心扉，不要裹紧心灵的大衣，走进舞者，走进音乐，你就会融入他或她所诠释的主题和内容。理解需要过程，需要用心体会，一个舞蹈就是一首歌、一首诗，一个梦、一段情。喜欢舞蹈，也喜欢舞者对舞蹈的诠释。他撩动着你灵魂深处某处柔软的一隅。音乐为舞蹈而回旋，慢慢渗入你的内心，当舞者随之渐渐舞起，你所有的理解就会随着舞者的每一个眼神，每一次手臂和腿脚的划动与弧线的抛出，甚至每一次果断而又刚毅的、优柔的、忧郁的舞动，都会牵系着你的心，随舞者或歌或泣，随音乐起伏着心情，随舞蹈波动着情绪。

意境，即意象境界，它是中国艺术追求的最高境界。舞蹈，自然也是要追求意境的。大凡具有意境的舞蹈佳作。一部堪称优秀的舞蹈作品，除了舞蹈造型、基本功底、服装道具、音乐渲染等都需上乘外，还必须表现出其舞蹈作品的深切内涵——意境美。所谓意境美，是指舞蹈作品中描绘的生活表象与表现的感情内在交汇的一种艺术境界，这种形神合一，情景交融的有机统一能使人耳目一新而产生感情上的共鸣，在舞蹈课的教学过程中必须有明晰的意境美知识，通过形、意、情、景的交融来营造舞蹈作品的意境美。

舞蹈意境不仅要达到情景交融，而且要求情景交融的艺术形象能够引发观众的丰富的联想和想象，即所谓“象外之象”、“景外之景”。这就是说意境不在象内，而在象外，即“境生于象外”。所以，意境是由实境和虚境两个部分构成，虚实相生，乃成意境。所谓实境，就是舞蹈家在作品里具体描绘、直接表现的那些实在的、可视的、有限的“象”，这个象，即象外之象的第一个“象”，是舞蹈家弹精竭虑、反复锤炼，呈现在观众面前的，没有这个象，就引发不出第二个“象”，就无所谓意境。但只有这前一个“象”，或者说这个象不精彩、平淡无奇，也不能产生意境。这舞蹈家精心营造在先，观众产生想象在后的第二个“象”就是虚境。我们说一部作品有境界，就是说它既有实境又有虚境，而且这两者并非生硬简单的罗列，而是如古人所说达到“妙合无垠”的地步。当然，这不是所有的舞蹈作品都能够达到的，但都应该为每位舞蹈家所追求。

舞蹈作品的意境美，就是舞蹈作品所描绘的生活图景和表现的思想感情融合一起而形成的一种艺术境界。它包含着不可分割密切联系着的两个因素：一是"意"，二是"境"。 对舞蹈艺术来说，意境美的创造是其审美追求的一种境界，是舞蹈的灵魂。意境不仅对主题起到深化的作用，而且还会调动起观众的想象力，使观众有身临其境之感。舞蹈的意境创造要达到这种境界，才能称之为艺术品并被观众所接受和喜爱。

意境还应能引起观众的联想、回味，使观众再次得到感官的享受和满足。它不仅产生于编导头脑的巧妙编织，还产生于经作品启示后的观众头脑。对舞蹈来说，它是编导、演员创造的终点，又是观众再创造的起点。它贯穿于从作者到观众创造的全过程。它应是深远悠长、令人回味无穷的。因此，一个舞蹈作品中的意境美否，是这个作品成败的关键所在。

舞蹈艺术和其它的艺术门类一样，在建构自己的艺术大厦时，情要真，意要深。而情真需要创作者对民众生活有深刻的体验，意深则需要艺术家们对社会生活有高屋建领的理解和认识，只要情真意深，形象必然丰满，作品的哲理品格也便会透过情节自然浮现出来。现代着名美学家苏珊 - 朗格说：“艺术家表现的决不是他自己的真实情感，而是整个人类的感情”。这种以整体探索、整体品察、整体把握为背景，将哲理与情感融为一体的艺术，毕竟在更清醒的理性和更深沉的情感上观照了人类整体，而成为一种更高层次的艺术。

舞蹈的形式美，技术性极强。但这种形式美和技艺性，都是发自人体自身的，外部的形态美和技艺，都不可避免地与人体内部精神情感相通，受其支配并表现情感，不是这样，就不能称之为活的人体了，这样的舞蹈也就失去了舞蹈的真谛。舞蹈作品的生命源于人体内部的精神情感的创作机制。

舞蹈的意境有许多种，第一个是心态意境。心态是指人的心理活动状态，喜怒，哀乐，忧愁，烦躁等心理活动的表露形式，受周围环境的影响会复杂多变，在一定的范围里，标志着社会某一个民族或个人的精神斗志。？第二个是生态意境，舞蹈从乎之舞之，足之蹈之的原始状态起，就由各种物体打击出各种节奏想伴随，而打击出来的各种节奏也正是音乐的原始状态。舞蹈艺术发展到今天，更是与音乐难舍难分。好的舞蹈构思创作出好的舞蹈音乐，好的音乐创作出优秀的舞蹈作品的成功之作比比皆是。舞蹈音乐属于音乐的一个品种，但它通过音乐塑造的时空和舞蹈的形体动作珠联璧合，使观众同时从听觉和视觉两条审美通道去欣赏同一作品。三是情态意境。情态，顾名思义是指“情”和“景”的交融，“情”是人所为，“景”是客观存在，两者统一形成动态情势。当人与景观产生联系融为一体时，情态便在情景交融中自然结合，起到承上启下画龙点睛的作用。

舞蹈艺术和其它的艺术门类一样，在建构自己的艺术大厦时，情要真，意要深。而情真需要创作者对民众生活有深刻的体验，意深则需要艺术家们对社会生活有高屋建领的理解和认识，只要情真意深，形象必然丰满，作品的哲理品格也便会透过情节自然浮现出来。舞蹈的情感是细腻的，它所创造出来的意境亦是独特的。在舞蹈商业化，国际化的今天，舞蹈的所有的优势应该加以发扬，传播，同时也要加以发展来适应当今的社会。